Анализ стихотворения «Мадонна» (А.С. Пушкин)

Александр Сергеевич Пушкин – настоящий мастер слова, оставивший нам великое наследие разнообразных по содержанию и настроению произведений. Благодаря его творчеству мы можем погрузиться в атмосферу того времени, понять чувства автора, получить эстетическое удовольствие. Многомудрый Литрекон представляет Вам разбор великолепного стихотворения А.С. Пушкина «Мадонна». Анализ составлен по плану. Приятного просвещения!

История создания

История написания стихотворения «Мадонна» весьма романтична и трогательна. Пушкин долгое время добивался руки Натальи Николаевны Гончаровой. Она была первой красавицей в столице. Когда поэт впервые сделал предложение этой прекрасной девушке, то получил отказ, но это не остановило его, и любовь его не стала слабее: он продолжил добиваться взаимных чувств, ведя с ней переписку. В отказе нет ничего удивительного: в отличие от Пушкина, Натали сделала карьеру при дворе. Она стала фрейлиной при императрице и могла рассчитывать на блестящую партию.

В одном из писем Пушкин признался, что его впечатлила картина «Бриджуотерская Мадонна» Автором полотна является итальянский художник Рафаэль Санти, чьё творчество особенно почитал поэт. Пушкин писал Наталье, что Мадонна напоминает ему её, поэтому он хотел бы повесить такое изображение у себя дома. На эти слова девушка отреагировала весьма неожиданно, подарив поэту надежду: она сообщила Пушкину, что впредь ему необходимо будет любоваться своей спутницей жизни. Так Наталья Гончарова дала понять Пушкину, что она согласна выйти за него замуж. Поэт был несказанно рад, получив письмо с согласием.

За полгода до свадьбы в 1830 году он, вдохновлённый собственным счастьем, создал стихотворение под названием «Мадонна». Можно сделать вывод, что это прекрасное произведение посвящено возлюбленной поэта Наталье Гончаровой, которая была ему очень дорога.

Жанр, направление, размер

Жанр стихотворения «Мадонна» – сонет. Оно состоит из двух катренов (четверостиший) и двух терцетов (строф в три строки). Этой поэтической форме присущ такой признак, как строгость в соблюдении числа строк: их обязательно должно быть четырнадцать. Кроме того, важная черта сонета – это музыкальность, которая создаётся за счёт рифмы.

Направление произведения «Мадонна» – лирическое стихотворение. В нём присутствуют личные чувства поэта, а точнее счастье, которое он испытывал от того, что любимая согласилась выйти за него замуж. Стихотворение выражает восхищение чистотой и непорочностью Мадонны, а также любовь к девушке, которая ему небезразлична.

Размер стихотворения Пушкина – шестистопный ямб. Рифмовка произведения кольцевая, перекрёстная и парная. Посредством чередования женской и мужской рифмы в произведении достигается эффект музыкальности и плавности.

Композиция

Стихотворение «Мадонна» имеет форму монолога, который произносит лирический герой. Данное произведение можно поделить на три смысловые части:

1. В первом четверостишии и в первых двух строках второго четверостишия лирический герой повествует о картине, как о своей мечте. Он говорит о том, что желает видеть у себя дома картину, которой в восхищении любовался бы.
2. В двух последних строках второй строфы, а также в третьей строфе поэт мечтательно описывает образ Мадонны и Спасителя, которые, изображённые на полотне, взирали бы «во славе и в лучах» на поэта.
3. В последней строфе говорится об исполнении мечты автора. Он может видеть перед собой Мадонну – «чистейшей прелести чистейший образец». Спаситель ниспослал лирическому герою желаемое, за что поэт выражает глубокую благодарность и чувствует, что истинное счастье пришло к нему.

Образы и символы

В стихотворении Пушкина «Мадонна» присутствуют такие образы и символы, создающие картину повествования:

1. В стихотворении присутствует образ лирического героя, который чувствует глубокое восхищение изображением Мадонны. Описаны его возвышенные чувства, его преклонение перед образцом святости и истиной красоты. Образ лирического героя – это образ самого Пушкина, который безумно влюблён, его сердце открыто для любимой, он радуется, что любовь его взаимна.
2. Божественный образ Мадонны в произведении символизирует возлюбленную поэта Наталью Гончарову. Автор испытывает глубокие и чистые чувства к любимой девушке, чья внешняя и внутренняя красота наводит его на воспоминания о картине. Поэт не описывает внешность Мадонны на картине, но становится понятно, что святой образ схож с реальным прототипом по искреннему восхищению и восхвалению её кристальной чистоты.
3. Образ семьи. Пушкин показывает нам любящих людей в образах Творца и Мадонны, как пример идеальной семьи с возвышенными мыслями и чувствами. Они отождествляются с совершенством в отношениях между супругами.

Темы, проблемы, настроение

Тематика произведения «Мадонна» Пушкина указана в списке:

1. Представление об истинной любви и идеальной семье. По ходу чтения стихотворения можно понять, что в нём в образах спасителя и Мадонны представлены люди, которые испытывают друг к другу истинную и чистую любовь: «она с величием, он с разумом в очах».
2. Образ Мадонны как пример для подражания. Поэт даёт понять читателю, что её образ – это ориентир и истина, к которой необходимо нам всем стремиться; не разменивать себя на «множество картин», а быть верным своей любви, как главной цели, которая принесёт свои плоды.
3. Семейные ценности и верность. Пушкин в своём стихотворении делает акцент на необходимости верить в то, что Творец подарит тебе любовь. Главное – уметь ждать, а если уже любишь и понимаешь, что это настоящий, искренний порыв, важно не отступить, но и не быть слишком настойчивым, тогда любимая обязательно ответит взаимностью. Пушкин изображает образы святых – Мадонну и Спасителя, подразумевая под этим двух любящих людей, которые являются образцом настоящей семьи и чистой любви. Автор показывает, что именно к таким отношениям нужно стремиться.
4. Восхищение и благоговение перед красотой. В стихотворении «Мадонна» прослеживается священный трепет перед женщиной. В образе Мадонны поэт видит свою возлюбленную, которая прекрасна как внутренне, так и внешне, а также несёт в себе чистоту и непорочность.
5. Благодарность Творцу. В произведении поэт выражает высокую благодарность высшим силам за возможность быть с любимой девушкой. Пушкин не упоминает о внешности невесты, но высоким стилем изложения он ясно показывает совершенство Натальи Гончаровой, даёт понять, что она для него лучшая.

Произведение «Мадонна» выражает собой светлое настроение, даёт ощущение счастья, гармонии и благодати. Стихотворение смогло передать высокие чувства поэта по отношению к любимой девушке. Его трепетное отношение к возлюбленной, как к чуду, как к чему-то святому и возвышенному, видится в каждой строке произведения «Мадонна».

Основная идея

Главная мысль произведения Пушкина «Мадонна» заключается в том, что любовь – наивысшее чувство в нашей жизни, оно возрождает человека, даёт веру и надежду, открывает лучшие качества в личности. К любви нужно стремиться, воспитывать в себе умение касаться души любимого человека, открываться ему, доверять и говорить о своих чувствах. Эту мысль доносит до нас автор в своём стихотворении. Поэт восхищается своей возлюбленной, вознося её до небес в прямом смысле этого слова.

В нашей жизни может быть множество хороших друзей и знакомых, с которыми приятно проводить время. Они своего рода «картины старинных мастеров», но родственную душу, светлую любовь, свою «Мадонну» возможно встретить лишь раз в жизни. Таков смысл стихотворения Пушкина «Мадонна».

Пушкин создал поэтический образ Мадонны. Для автора Мадонна является символом вечных ценностей, которые нам необходимо беречь, суметь пронести сквозь столетия. Всё в этом мире изменчиво, но святой образ чистой Девы останется навсегда самым высоким и одухотворённым. К такому образу-совершенству всегда стоит стремиться. Самое главное – это средоточие на духовном и прекрасном, а также возвышенность чувств и осмысленность поступков.

Средства выразительности

Великолепный слог стихотворений Пушкина всегда очаровывает. Произведение «Мадонна» в этом плане не является исключением. Строки пронизаны глубоким смыслом, лирическими нотами и возвышенными чувствами. Для достижения наибольшего эмоционального эффекта поэт использовал такие средства выразительности:

1. Эпитеты. В первой строфе: «старинных мастеров», «суеверно им дивился», «важному сужденью». В четвёртой строфе: «чистейшей прелести чистейший образец».
2. Сравнение. Во второй строфе: «с холста, как с облаков».
3. Метафоры. Во второй строфе: «одной картины я желал быть вечно зритель». В третьей строфе: «взирали <…> во славе и в лучах». В четвёртой строфе: «Творец тебя мне ниспослал, моя Мадонна».
4. Инверсия. Обычный порядок слов нарушен во второй строфе: «Одной картины я желал быть вечно зритель».
5. Анафора. Во второй строфе присутствует повторение слов: «Одной <…> // Одной: <…>».
6. Ассонанс. Такие звуки как [а], [о], [э] делают стихотворение воздушным, пространство стиха становится более обширным, светлым.
7. Аллитерация. Сонорные звуки [р], [н], [м], [л] помогают передать всю мелодичность, чувственность и нежность обращения к возлюбленной.
8. Возвышенная лексика: «обитель», «дивился», «внимая», «взирали», «во славе», «ниспослал». Такая лексика в стихотворении показывает чистейшую настроенность поэта на образ, вдохновивший его.
9. Кроме того, поэт использовал слова и выражения, которые связаны с религией, что делает стихотворение похожим на молитву: «Пречистая и наш божественный спаситель», «кроткие», «одни, без ангелов», «под пальмою Сиона», «Творец».
10. Также Пушкин использовал слова и выражения, связанные с художественным творчеством: «не множеством картин старинных мастеров», «внимая важному сужденью знатоков», «одной картины я желал быть вечно зритель», «с холста».

Автор: Диана Танцур