Образ Марии в поэме «Полтава» (А. С. Пушкин)
(552 слова) В поэме Александра Сергеевича Пушкина «Полтава» образ Марии занимает особое место. На фоне великих исторических событий, в которых сталкиваются судьбы государей, полководцев и народов, трагедия одной женщины становится воплощением человеческой драмы любви, верности и утраты. Через судьбу Марии Пушкин показывает, как личное чувство может столкнуться с суровыми законами долга, семьи и чести, и как в этом столкновении гибнет душа.
Прототипом литературной героини стала Матрена Кочубей, дочь генерального судьи Василия Кочубея. Исторически известно, что девушка действительно увлеклась старым гетманом Мазепой и попыталась бежать к нему, но отец вернул её домой, после чего она ушла в монастырь. Пушкин же художественно переосмыслил её судьбу, превратив Матрену в Марию — трагическую героиню, которая ради любви переступает через запреты, теряет всё и в конце сходит с ума. Так реальная история становится в поэме символом разрушительной силы страсти.
Мария изображена поэтом как идеал южной красоты. Её портрет рисуется с восторженной поэтичностью:
«Она свежа, как вешний цвет,
Взлелеянный в тени дубравной…»
Грациозная, чистая, полная внутреннего света, Мария пленяет всех вокруг. Однако Пушкин подчёркивает, что её красота не единственное достоинство:
«Везде прославилась она
Девицей скромной и разумной.»
Перед нами — не просто красавица, но девушка с глубокими чувствами, целомудренная и серьёзная. Именно поэтому её последующая судьба кажется особенно горькой: человек, в котором столько чистоты, становится жертвой собственной любви.
Любовь Марии к Мазепе — центральная линия её образа. Это чувство всепоглощающее и искреннее, но вместе с тем — роковое. Девушка отвергает всех женихов, ибо сердце её отдано одному:
«Навек однажды полюбя,
Одно имела я в предмете:
Твою любовь.»
В этих словах заключена вся сущность Марии: она способна любить без остатка, жертвенно, самоотверженно. Но её любовь слепа. Мазепа — старый, хитрый политик, движимый не чувствами, а честолюбием и жаждой власти. Мария не видит в нём злодея, хотя поэт многократно предупреждает читателя:
«Не знаешь ты, какого змия
Ласкаешь на груди своей.»
Таким образом, Мария становится символом доверчивости, наивной веры в идеалы, за которую она расплачивается жизнью и разумом.
Одним из самых трагических эпизодов поэмы становится разрыв Марии с родителями. Ради любви к Мазепе она бросает дом, честь, родительскую привязанность. Слова матери звучат как приговор:
«Ты для него забыла честь,
Родных и бога.»
Но именно после этого героиня осознаёт, что совершила ужасный поступок. Её начинает мучить совесть:
«Она унылых пред собой
Отца и мать воображает.»
В этой борьбе между любовью и сыновней почтительностью проявляется глубина характера Марии. Она не бессердечная преступница, как считали некоторые критики, а человек, которого разрывают противоречивые чувства.
Когда мать сообщает Марии о готовящейся казни Кочубея, девушка пытается спасти отца, но уже слишком поздно. Этот момент становится переломом — разум Марии не выдерживает страшного удара. Безумие, постигшее её, — не просто психическое расстройство, а художественный символ: оно воплощает разрушение души, потерю всех опор, крах веры в любовь и справедливость. В финале, когда безумная Мария появляется перед беглым Мазепой, её образ превращается в живое укоризну.
«Пред ним с развитыми власами,
Вся в рубище, худа, бледна…»
Этот последний эпизод напоминает о судьбах шекспировских героинь — Офелии или Дездемоны, чья любовь также приводит к гибели.
Пушкин не осуждает Марию. Он показывает её скорее жертвой, чем виновницей. Она не преступница, а человек, оказавшийся между двумя силами — любовью и долгом, сердцем и рассудком. Автор с сочувствием и скорбью наблюдает за её падением, понимая, что такая страсть — неизбежно трагична. Её судьба — это воплощение вечного конфликта между любовью и моральным законом. Пушкин через её образ показывает, как чистое чувство, не встретив мудрого отклика, превращается в разрушительную стихию.
