Анализ стихотворения «Желание» (А.С. Пушкин)

Стихотворение «Желание» относится к раннему периоду творчества Александра Сергеевича Пушкина и является ярким образцом его любовной лирики. Произведение создано в 1816 году, когда юный поэт находился под сильным влиянием романтической традиции. Это стихотворение отражает характерные для пушкинской лирики тех лет мотивы несчастной любви и душевных страданий. Особенностью произведения является глубокая эмоциональность, сочетающаяся с удивительной гармонией формы и содержания.

История создания

Стихотворение «Желание» было написано 17-летним Пушкиным в 1816 году во время его обучения в Царскосельском лицее. Многие исследователи связывают его создание с увлечением молодого поэта Екатериной Бакуниной, сестрой одного из его товарищей по лицею. 

В этот период он активно экспериментировал с различными поэтическими формами, находясь под влиянием как русской (Жуковский, Батюшков), так и французской элегической поэзии. «Желание» стало одним из первых зрелых опытов молодого поэта в жанре любовной лирики.

Жанр, направление, размер

«Желание» относится к жанру любовной элегии, который был чрезвычайно популярен в поэзии начала XIX века. Произведение сочетает в себе черты сентиментализма и зарождающегося романтизма.

Стихотворение написано четырехстопным ямбом с перекрестной рифмовкой (АВАВ). Такой размер придает произведению особую музыкальность и плавность, прекрасно передающую элегическое настроение стихотворения.

Смысл названия

Название стихотворения отражает основную тему стихотворения — страстное желание любви, даже той, которая тесно связана со страданиями. Слово «желание» в контексте стихотворения приобретает особую глубину. Это не просто мимолетное чувство, а всепоглощающая страсть, граничащая с отчаянием. 

Желание в интерпретации Пушкина трагично — в финальных строках это чувство достигает своей кульминации, превращается в готовность принять смерть ради любви.

Образы и символы

Центральным образом стихотворения является образ лирического героя, страдающего от неразделенной любви:

«Медлительно влекутся дни мои,
И каждый миг в унылом сердце множит
Все горести несчастливой любви».

Важную символическую нагрузку несет образ слез («Я слезы лью; мне слезы утешенье»). В отличие от традиционной романтической трактовки, где слезы — знак безысходной муки, у Пушкина они приобретают значение катарсиса. Герой не просто страдает — он находит в страдании осмысленность, почти благодать. Фраза «мне слезы утешенье» построена как оксюморон: физическое проявление горя становится духовным облегчением. Это перекликается с христианской традицией (слезы покаяния как очищение), но у Пушкина акцент смещен на эстетизацию переживания — страдание превращается в особый способ существования.

Контраст между слезами и образом «пустого привиденья» (метафора бесчувственного существования) раскрывает философскую идею стихотворения: лучше мучительная полнота чувств, чем безжизненная пустота. Если слезы — доказательство «живой» души («Моя душа, плененная тоской»), то «привиденье» — символ механического бытия без любви. Пушкин использует такие образы, как «тьма» и «привиденье», чтобы усилить антитезу: даже мрачные, но искренние эмоции ценнее призрачной жизни без страсти.

Темы

В стихотворении «Желание» раскрывается не просто тема несчастной любви, а концепция любовного страдания как особого, возвышенного состояния души. Пушкин показывает, как мучительное чувство становится для героя источником подлинного существования:

«Мне дорого любви моей мученье». 

Эта строка — не гипербола, а философское утверждение ценности эмоциональной полноты. Поэт развивает мысль, что страдающая любовь духовно богаче бесстрастного покоя, и превращает боль в своеобразный эстетический и экзистенциальный идеал.

Психологическая глубина стихотворения проявляется в теме внутреннего конфликта: «Все мечты безумия тревожит». Здесь изображаются не просто душевные муки, а сознательный выбор героя в пользу «безумия» чувства перед лицом доводов рассудка. Эта антитеза раскрывается через образ слез, которые одновременно являются и проявлением боли, и источником утешения.

Проблемы

В стихотворении «Желание» с необычайной психологической глубиной раскрывается проблематика любовного страдания, выходящего за рамки обычного душевного волнения. Пушкин показывает, как подобное чувство становится для лирического героя вопросом жизни и смерти: 

«Пускай умру, но пусть умру любя!». 

Это не просто юношеская гипербола — поэт ставит экзистенциальный вопрос: может ли жизнь сохранять смысл без любви? Герой выбирает мучительное чувство, отвергая бесчувственное существование, что превращает стихотворение в философский манифест ценности эмоциональной полноты.

Смысл

Основная идея стихотворения «Желание» заключается в утверждении ценности любви, даже сопряженной со страданиями. Кульминацией этого утверждения становятся заключительные строки:

«Мне дорого любви моей мученье –
Пускай умру, но пусть умру любя».

В стихотворении раскрывается парадоксальная природа любовного чувства, которое одновременно приносит и страдание, и наслаждение. Главная мысль подчеркивается двойственностью, которая прекрасно отражена в ключевом для понимания стихотворения оксюмороне «горькое наслажденье».

Чему учит?

«Желание» учит ценить силу настоящего чувства, даже если оно приносит страдания. Пушкин показывает, что подлинная любовь стоит любых мук, а жизнь без любви — всего лишь «пустое привиденье».

Произведение также учит принимать и понимать сложную природу человеческих чувств. Контрастные эмоции героя («слезы утешенье», «горькое наслажденье») подчеркивают глубину и многогранность любовного переживания.

Средства художественной выразительности 

Пушкин использует различные тропы для передачи эмоционального состояния героя.

• Особенно выразительны эпитеты «в унылом сердце», «несчастливой любви», «горькое наслажденье».
• Важную роль играет антитеза: противопоставление жизни и любви, страдания и наслаждения. Поэт использует метафоры («плененная тоской», «пустое привиденье»), которые придают стихотворению особую образность.
• Особую выразительность создает инверсия в первой строке: «Медлительно влекутся дни мои». Этот прием подчеркивает томительность переживаний героя. Звукопись (аллитерация на «л», «м», «н») усиливает мелодичность стиха, придавая ему элегическое звучание.

В заключение, стихотворение «Желание» представляет собой важный этап в становлении Пушкина как мастера любовной лирики. В этом раннем произведении уже проявляются характерные черты его поэтического стиля: глубина психологического анализа, гармония формы и содержания, виртуозное владение словом. Через образ страдающего от неразделенной любви героя поэт показывает сложную природу человеческих чувств.

Автор: Миласлава Астафьева