Примеры сочинений на ОГЭ по литературе

Готовиться заранее к ОГЭ по литературе важно, потому что этот экзамен требует не только знания текстов, но и умения анализировать произведения, формулировать собственные мысли и аргументировать позицию. Раняя подготовка позволяет спокойно перечитать ключевые произведения, понять авторскую позицию, запомнить примеры и цитаты, а также отработать структуру сочинений, чтобы на экзамене не тратить время на раздумья. Кроме того, постепенная работа снижает стресс, помогает увереннее чувствовать себя на экзамене и избежать типичных ошибок, связанных с нехваткой времени и поверхностным знанием материала. Многомудрый Литрекон представляет примеры сочинений на ОГЭ по литературе из демоверсии 2026 года. Приятного просвещения!

5.1 Как Вы понимаете слова историка В.О. Ключевского о комедии Д.И. Фонвизина «Недоросль»: «Её лица комичны, но не смешны, комичны как роли и вовсе не смешны как люди»?

Слова историка В. О. Ключевского о комедии Д. И. Фонвизина «Недоросль» подчёркивают особую природу комизма в этом произведении. Герои пьесы действительно кажутся смешными, но их смешное — тревожное и горькое, а не развлекательное.

Лица «Недоросля» комичны как роли, потому что Фонвизин намеренно заостряет в них отдельные черты. Простакова — деспотичная и грубая помещица, Митрофанушка — ленивый и невежественный недоросль, Скотинин — человек, сведённый к своей страсти. В этом качестве персонажи напоминают маски или типы, вызывающие улыбку своей односторонностью и преувеличенностью.

Однако как люди они «вовсе не смешны». За внешним комизмом скрывается серьёзная социальная проблема. Простакова калечит судьбы окружающих, Митрофанушка вырастает морально пустым человеком, а система воспитания и образования оказывается разрушенной. Здесь смеяться уже невозможно, потому что герои — не фантастические фигуры, а реальные представители общества XVIII века. Их пороки опасны и потому вызывают не смех, а тревогу.

Таким образом, Ключевский точно отмечает, что комизм «Недоросля» — это средство обличения. Фонвизин смеётся не ради смеха, а ради нравственного вывода, заставляя читателя задуматься о последствиях невежества и безнравственности.

5.2 Размышления о смысле жизни в лирике А.С. Пушкина. (На примере не менее двух стихотворений по Вашему выбору)

Размышления о смысле жизни занимают важное место в лирике А. С. Пушкина. Поэт не даёт готовых ответов, но через личные переживания показывает, как человек ищет опору в мире, полном утрат, тревог и надежд. Особенно ясно эта тема раскрывается в стихотворениях «Элегия (Безумных лет угасшее веселье…)» и «О нет, мне жизнь не надоела…».

В «Элегии» Пушкин подводит итог прожитым годам. Лирический герой с горечью вспоминает «безумных лет угасшее веселье», осознаёт тяжесть прошлого и не скрывает тревоги перед будущим, которое сулит «труд и горе». Его путь кажется унылым, а жизнь — сложной и противоречивой. Однако именно здесь звучит важнейшая мысль о смысле существования. Герой заявляет: «Я жить хочу, чтоб мыслить и страдать». Для Пушкина жизнь ценна не только радостями, но и внутренней работой души. Способность чувствовать, размышлять, переживать — уже оправдание бытия.

Эта мысль перекликается со стихотворением «О нет, мне жизнь не надоела…». Здесь настроение более светлое и спокойное. Лирический герой признаётся в любви к жизни, несмотря на утрату молодости. Он чувствует, что душа «не вовсе охладела», что впереди ещё возможны наслаждения — для воображения, чувств, духовных поисков. Смысл жизни заключается не в внешнем успехе, а в умении замечать её внутреннюю полноту, ценить каждый прожитый момент.

Таким образом, в лирике Пушкина смысл жизни связан с духовным развитием человека. Поэт утверждает ценность самой жизни — со всеми её страданиями, сомнениями и радостями. Его размышления учат принимать жизнь во всей её сложности и находить в ней глубокий человеческий смысл.

5.3 В чём схожи и чем различаются помещики Манилов и Ноздрёв? (По поэме Н.В. Гоголя «Мёртвые души»)

В поэме Н. В. Гоголя «Мёртвые души» образы помещиков Манилова и Ноздрёва созданы как яркие типы, в которых отражены пороки современного автору общества. Эти герои во многом схожи, но вместе с тем резко различаются по характеру, образу жизни и отношению к людям.

Манилов и Ноздрёв объединены духовной пустотой и бесполезностью их существования. Оба помещика не занимаются хозяйством, не приносят пользы ни себе, ни окружающим. Манилов живёт в мире мечтаний, его усадьба запущена, крестьяне предоставлены сами себе. Ноздрёв столь же безответственен: он проматывает состояние, участвует в кутежах и авантюрах, совершенно не задумываясь о последствиях. Таким образом, оба героя являются «мёртвыми душами», утратившими нравственные ориентиры.

Однако различия между ними принципиальны. Манилов внешне любезен, вежлив и сладкоречив. Его доброжелательность кажется приятной, но на деле она пуста и не подкреплена поступками. Он равнодушен к реальной жизни и не способен к действию. Ноздрёв, напротив, активен и шумен. Он груб, лжив, склонен к скандалам и насилию, легко переходит границы дозволенного. Если Манилов усыпляет своей приторной мягкостью, то Ноздрёв отталкивает буйным и разрушительным характером.

Таким образом, Манилов и Ноздрёв схожи внутренней опустошённостью и бесполезностью, но различаются формой проявления этих качеств. Через их образы Гоголь показывает, что «мёртвая душа» может скрываться как за внешней вежливостью, так и за шумной, агрессивной натурой.

5.4 Почему А.П. Чехова называют мастером художественной детали? (На примере одного из произведений по Вашему выбору)

А. П. Чехова называют мастером художественной детали, потому что с помощью, на первый взгляд, незначительных подробностей он раскрывает характеры героев, их внутреннее состояние и основную идею произведения. Художественная деталь у Чехова никогда не бывает случайной: она помогает глубже понять смысл происходящего и отношение автора к изображаемому.

Ярким примером является рассказ А. П. Чехова «Человек в футляре». Уже сам футляр — калоши, чехлы, зонт — становится важнейшей художественной деталью, символизирующей стремление Беликова оградиться от жизни. Его привычка всё «прятать» подчёркивает страх перед реальностью, перед свободой и живыми чувствами. Эта деталь помогает понять не только характер героя, но и атмосферу всеобщего страха, которую он распространяет вокруг себя.

Не менее значима и деталь после смерти Беликова: герой наконец оказывается в «настоящем футляре» — гробу. Эта деталь приобретает символический смысл и подводит итог его жизни, показывая, что страх и замкнутость привели к духовной гибели. При этом Чехов не даёт прямых оценок, а позволяет читателю самому сделать вывод.

Таким образом, мастерство Чехова заключается в умении через точную художественную деталь передать сложные идеи и глубокие психологические смыслы. Его детали лаконичны, но выразительны, и именно поэтому произведения писателя производят сильное и долговременное впечатление.

5.5 Изображение героических характеров в отечественной прозе второй половины ХХ – начала ХХI в. (На примере одного из произведений по Вашему выбору)

В отечественной прозе второй половины ХХ — начала ХХI века тема героизма занимает особое место. Писатели показывают героев не как безупречных легендарных фигур, а как обычных людей, способных на подвиг в экстремальных обстоятельствах. Ярким примером такого изображения является повесть Б. Л. Васильева «А зори здесь тихие…».

Героини произведения — молодые зенитчицы, оказавшиеся на войне. Они не мечтают о славе и подвигах, каждая из них пришла на фронт со своей судьбой, страхами и надеждами. Однако в решающий момент девушки проявляют мужество, стойкость и чувство долга. Их героизм заключается не во внешней браваде, а в внутренней готовности пожертвовать собой ради Родины и товарищей.

Особое значение имеет образ старшины Васкова. Он — простой человек, не герой по профессии, но именно на нём лежит ответственность за жизни подчинённых. Его решимость, честность и верность долгу помогают раскрыть основную мысль произведения: настоящий героизм рождается из чувства ответственности и любви к людям. Васков и девушки действуют не ради наград, а потому что иначе поступить не могут.

Таким образом, в прозе второй половины ХХ века героический характер изображается как нравственный выбор обычного человека. На примере повести «А зори здесь тихие…» видно, что героизм — это не только подвиг на поле боя, но и внутренняя сила, верность долгу и готовность к самопожертвованию.